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献给爱丽丝 |
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高二(13)班 吴杭 |
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灵活的手指在黑白色的琴键之间轻盈地跃动,一连串流畅的琴音随之而出。耳熟能详的乐曲由最开始的轻柔温和逐渐激昂起来,最后再归于安静。一阵巧妙的结束音缓缓地融入空气里,无言地宣告着乐曲的终结。 留在心底的深刻情感挥之不去,分外空白的脑海中渐渐浮现出乐曲的名字—— 《献给爱丽丝》。 《献给爱丽丝》是表达爱情的曲子。贝多芬在他四十岁时才遇见较符合理想的女学生(那个人好像叫特蕾泽)。于是,他饱含热情地谱下了一曲《献给爱丽丝》。虽说是音乐小品,但它丝毫不逊色于那些震撼人心的交响乐。贝多芬的热情与温柔被各式各样的音符很好地表达了出来。那是一首明快而不失严肃的曲子,表达的是非常认真的爱情。 大概是自己对音乐的敏感度比一般人高出那么一点点吧,听了几遍曲子就能将《献给爱丽丝》较好地哼出来了。细细品味,不得不佩服贝多芬横溢的音乐才华。按键的力度处理得恰当好处,左右手的交替演奏更为曲子增添了几分流畅感。源源不断的情感借着琴声喷涌而出,强烈而不失温柔。 因为太喜欢曲子的旋律,因为感动于其中的内涵,因为一直喜爱音乐家贝多芬,所以才会头脑发热地冲进图书大厦,二话不说抓起一本《钢琴经典必弹》直奔收银台,然后兴冲冲地回到家对着用了七八个年头的西湖牌电子琴埋头猛练。这才发觉曲子的前半部分非常好弹。仅仅练了六七遍,便能将其较为完整地弹出来了。但,贝多芬的情感我无法表现,我所弹的只是属于我的《献给爱丽丝》,并非贝多芬的。于是豁然开朗—— 音乐是有灵魂的。 同一首曲子,由不同的人演奏,其给人的感觉也不同。即使演奏者努力地表达着谱曲家所要表达的意思,那也只是停留在一个“像”的层面上。世界上的每个人都是独一无二的,没有完全相同的灵魂,自然也就没有完全相同的音乐。所谓欣赏音乐,其实是与演奏者的灵魂进行交流。只有明晰了别人的思想情感,才能从自己本身挖掘出一些只属于自己的东西,从而想办法提升自我价值,同时更加了解自己。这是我的思考,因为《献给爱丽丝》开始,因为《献给爱丽丝》终结。 无论多少年,无论有多远,都无法忘记你,《献给爱丽丝》,属于我的《献给爱丽丝》。 老师的评语:同时也献给自己,让自己快乐地成长。 |